ENGLISH

Ani Angel is an award-winning multidisciplinary artist and fashion designer from Colombia, whose practice emerges from an extensive background in the fashion industry. She studied Fashion Design at Parsons School of Design in New York, and went on to work professionally for renowned brands such as Alexander Wang and Brandon Blackwood, developing a close understanding of its systems of construction, production, materiality, repetition, and consumption.

Rather than abandoning fashion, Angel’s artistic practice turns back toward it. Her work dissects the visual and material language of an industry she has experienced from within, extracting familiar processes, objects, and techniques from their functional context and reconsidering them through abstraction.

Her visual language is shaped by the intersection of her Colombian heritage, her experience across the fashion industries of Colombia and New York, and a multicultural life lived across different cities and cultural contexts.

Her pieces are often built through repetition, accumulation, geometry, weaving through light, labor-intensive, and controlled, methodical processes. Materials and techniques associated with design and production become tools for investigating value, transformation, excess, permanence, and the relationship between the handmade and the industrial.

Fashion therefore functions not simply as a reference within her work, but as a point of departure. Through art, Angel deconstructs a world she was trained to construct—examining its materials, codes, contradictions, and systems from a new perspective.

ESPAÑOL

Ani Angel es una artista multidisciplinaria y diseñadora de moda colombiana, galardonada, cuya práctica surge de una amplia trayectoria en la industria de la moda. Estudió Diseño de Moda en Parsons School of Design en Nueva York y posteriormente trabajó para reconocidas marcas como Alexander Wang y Brandon Blackwood, desarrollando un profundo entendimiento de sus sistemas de construcción, producción, materialidad, repetición y consumo.

En lugar de abandonar la moda, la práctica artística de Angel vuelve hacia ella. Su obra disecciona el lenguaje visual y material de una industria que ha experimentado desde dentro, extrayendo procesos, objetos y técnicas familiares de su contexto funcional para reconsiderarlos a través de la abstracción.

Su lenguaje visual se construye en la intersección entre su herencia colombiana, su experiencia en las industrias de la moda de Colombia y Nueva York, y una vida multicultural desarrollada entre distintas ciudades y contextos culturales.

Sus piezas suelen construirse a partir de la repetición, la acumulación, la geometría y el tejido a través de la luz, mediante procesos metódicos, controlados y de elaboración intensiva. Los materiales y técnicas asociados al diseño y la producción se convierten en herramientas para investigar el valor, la transformación, el exceso, la permanencia y la relación entre lo hecho a mano y lo industrial.

La moda, por lo tanto, no funciona simplemente como una referencia dentro de su obra, sino como un punto de partida. A través del arte, Angel deconstruye un mundo que fue formada para construir, examinando sus materiales, códigos, contradicciones y sistemas desde una nueva perspectiva.